THIS IS ME

THIS IS ME

THIS IS ME

THIS IS ME

코치의 2020 F/W 컬렉션과 만나 자유분방한 에너지를 발산하는 레드벨벳 조이.

붓질 프린트 드레스, 스웨이드 앵클부츠, 딥 그린 허튼 숄더백 모두 코치(Coach).
아티스틱한 패턴의 타이 장식 드레스, 아이보리 코치×바스키아 비트 숄더백 모두 코치(Coach).
레더 트렌치코트, 안에 입은 레드 셔츠, 레더 퀼로트, 시티 솔 미드 톱 스니커즈, 브라운 서클 백 모두 코치(Coach).
화이트 울 재킷, 안에 입은 솔리드 셔츠, 핑크 니트 카디건, 화이트 태비 숄더백 모두 코치(Coach).
시어링 롱 코트, 터틀넥 스웨터, 레더 퀼로트, 스터드 장식 부츠, 블랙 코치×바스키아 로그 백 모두 코치(Coach).
쇼트 시어링 블루종, 시폰 미니드레스, 블랙 코치×바스키아 스퀘어 백 모두 코치(Coach).
시어링 보머 재킷, 폴라 베어 그래픽 스웨터, 스냅 장식 레더 스커트, 시티 솔 미드 톱 스니커즈, 아이보리 코치×바스키아 스퀘어 백 모두 코치(Coach).
패치워크 스타일의 시어링 코트, 안에 입은 카울 넥 블라우스, 스냅 장식 레더 스커트, 시티 솔 미드 톱 스니커즈, 그레이 브라운 코치×바스키아 비트 숄더백 모두 코치(Coach).

About the Author:

연관 검색어
,
ONE FINE DAY

ONE FINE DAY

ONE FINE DAY

ONE FINE DAY

올곧은 나무의 힐링 에너지와 기분 좋은 향을 담은 헤어 케어 브랜드 더 우드(THE WOOD)와 뉴이스트의 백호가 만났다. 낮에는 건강한 활기를, 밤에는 지친 마음에 평온을 전하는 풍부한 나무의 힘. 더 우드와 함께 보낸 백호의 안온한 하루를 들여다보았다.

백호 뉴이스트 더 우드

뉴이스트 백호 더 우드 숲 향
티셔츠는 스타일리스트 소장품.

DAYTIME
나무의 건강한 에너지로 몸을 깨우는 시간

“ 아침에는 피부뿐 아니라 모발에도 기분 좋은 에너지를 전하는 제품을 선호해요. 더 우드의 데이 케어 샴푸와 트리트먼트는 두피와 모발에 필수적인 비타민 등 영양 성분을 담고 있어 샴푸 후 모발에 탄탄한 힘이 생기는 것 같아요. 유칼립투스, 비타민나무 등 나무에서 유래한 성분들의 산뜻한 향기 덕분에 마치 피톤치드를 온몸으로 흡수하는 기분이 들어요.”

뉴이스트 백호 더 우드 볼륨 샴푸 트리트먼트 볼륨 탄력 우디 시트러스 모발
더 우드 데이 바이탈라이징 풀 볼륨 샴푸 & 트리트먼트 비타민나무 열매 등 식물 성분이 모발의 볼륨과 탄력을 더하고, 우디 시트러스 계열의 향이 산뜻한 하루의 시작을 알리는 낮 전용 샴푸와 트리트먼트. 실리콘, 파라벤 등 17가지 유해 성분이 들어 있지 않아 모발을 건강하게 관리할 수 있다.
데님 팬츠 레이 바이 매치스패션, 셔츠는 스타일리스트 소장품.

NIGHT-TIME
숲의 편안한 향으로 마음의 힐링을 누리는 시간

“ 하루를 마무리하는 시간엔 헤어 케어 시에도 향을 중시하는 편이에요. 샤워 후 모발에 은은하게 밴 향이 휴식의 질을 좌우하거든요. 더 우드의 나이트 케어 제품은 마음을 편안하게 해주는 숲속의 나무 향이라 머리를 감는 동안 삼림욕하는 기분이 들어요. 식물 성분이 두피의 노폐물까지 깨끗이 씻어내 지친 두피와 모발이 치유받는 느낌이 들죠.”

뉴이스트 백호 더 우드 슬리브리스 캘빈 클라인 진 파자마 아템포 샴푸 트리트먼트
슬리브리스 톱 캘빈 클라인 진, 파자마 팬츠 아템포
뉴이스트 백호 더 우드 샴푸 트리트먼트 우디 허벌
더 우드 나이트 리커버리 스칼프 테라피 샴푸 & 트리트먼트 각종 나무에서 추출한 식물 성분이 낮 동안 두피에 쌓인 노폐물을 제거하고 우디 허벌 계열의 은은한 향이 심신의 안정을 가져다주는 밤 전용 헤어 케어 제품. 실리콘, 파라벤 등 17가지 유해 성분을 첨가하지 않았다..
니트 스웨터 드리스 반 노튼 바이 분더샵, 파자마 팬츠 아템포

연관 검색어
,
계속해서 나아갈 용기

계속해서 나아갈 용기

계속해서 나아갈 용기

계속해서 나아갈 용기

배우 이주영은 한계를 두지 않고 스스로를 믿으며 앞으로 나아가볼 생각이다. 영화 <야구소녀>의 주수인처럼.

베스트 마조네(Ma Journee).

“한국 프로야구 출범 당시 ‘의학적으로 남성이 아닌 자’는 부적격 선수로 분류됐다. 1996년, 규약에서 이 문구가 사라진 뒤 여자도 프로야구 선수로 뛸 수 있게 되었다.” 영화 <야구소녀>의 첫 장면에 등장하는 문구다. 규약은 바뀌었지만 프로야구에서 여성이 맞닥뜨리는 벽은 여전히 높기만 하다. 하지만 이에 좌절하지 않고 그 벽을 뛰어넘고자 하는 사람이 있다. <야구소녀>의 ‘주수인’이다. <야구소녀>는 고교 야구팀의 유일한 여성이자 ‘천재 야구 소녀’라 불리는 그가 프로야구 팀 2군에 입단하기까지 겪는 고군분투를 그린다. 언뜻 보면 마치 주수인의 성공 서사처럼 보이지만, 이 작품의 힘은 ‘당연하게 여겨온 것들을 그렇지 않다고 말할 수 있는 용기’에 있다. 영화는 “여자건 남자건 그건 장점도 단점도 아니다”라는 그의 말처럼 남녀의 이분법에서 벗어나 공정
하게 능력을 평가받고자 하는 ‘평등’에 관해 질문을 던지고, 여자 화장실 한 칸을 로커룸으로 써야 하는 ‘소수’의 목소리를 대변한다. 물론, 당장 누군가에게는 주수인의 바람이 그저 꿈같은 이야기로 들릴지도 모른다. 하지만 영화 후반부에 주수인을 보며 꿈을 키워온 ‘또 다른 주수인’의 등장으로 다시 한 번 깨닫는다. 변화의 파도는 갑작스레 일지 않는다. 그저 아주 작은 물결에서 시
작된다.

놀랐다. 여성이 프로야구 선수가 될 수 없던 시절이 있다는 걸 이 영화를 보고 알았다. 나 역시 같은 마음이었다. 최윤태 감독님이 이 작품의 시나리오를 쓰실 때 실제 모델이 있었다. 대한민국 최초로 프로야구 팀에 입단한 안향미 선수다. 수인은 영화에서 단지 여성이라는 이유로, 여자 프로야구 선수는 전례가 없다는 이유로 힘든 일들을 겪는데. 여자 화장실을 로커룸으로 쓰는 에피소드도 실제 선수가 겪은 일이라고 한다. 감독님과 안향미 선수의 인터뷰를 들으며 인물이 느끼는 감정을 이해하며 공감할 수 있었고, 그래서 캐릭터를 완성하는 과정이 즐거웠다. 게다가 <야구소녀>는 단지 야구에 관한 이야기만은 아니다. 야구를 넘어 작품이 던지는 평등에 관한 질문은 현재 우리 세대가 갖는 의문과 공통점이 있다고 생각했다. 추위와 사투한 점 외에는 재미있게 작업했다.(웃음)

한 달 동안 야구단에서 생활하며 야구를 배웠다. 실제로 느낀 한계가 있는가? 사실 야구에 대해 잘 몰라서 레벨 0부터 시작해야 하는 상황이었다. 사전에 감독님이 주신 자료를 보며 공부하고 실제 야구 경기를 보면서 투수들의 폼도 꼼꼼히 살폈다. 특히 한 달간의 훈련 동안에는 모든 구종을 연습했다. 극 중에서 수인이가 직구 대신 너클볼을 던진다는 건 굉장히 큰 의미인데, 공을 던지는 원리나 룰, 경기 운영 방법 등 야구 전반에 대해 배웠고, 완벽하게 마스터한 건 아니지만 최대한 원하는 구종에 가깝게 던져보려고 노력했다. 물론 겨우 한 달간 훈련하면서 일생을 야구에 바친 선수들과 비슷하게 던지겠다는 건 오만한 생각이다. 불가능한 일이기도 하고. 매일이 내 몸의 한계에 도전하는 나날이었는데, 훈련하면서 조금씩 실력이 느니까 욕심이 나긴 하더라. 옆의 선수가 부럽고 질투도 나고.(웃음) 이런저런 과정을 겪으며 ‘수인이가 야구 팀에서 이런 감정을 느꼈겠구나’ 싶었다. 캐릭터에 다각도로 다가갈 수 있는 경험이었다.

주수인이라는 인물에게서 어떤 매력을 느꼈나? ‘꿈’이라고 하면 막연하고 무모하게 느껴질 때가 있다. 나 스스로 그렇게 생각할 때도 있고 내 주변의 누군가에게서 느껴지는 감정이기도 하다. 하지만 결국 ‘행복’이란 건 내가 하고 싶은 일을 하고 그걸 이룰 때 쟁취할 수 있지 않나. 수인은 현실의 벽에 부딪히고 외압의 방해를 받을지라도 야구를 좋아하는 마음 하나만으로 처음부터 끝까지 밀고 나가는 단단함을 가진 인물이다. 이런 작은 희망에 대해 이야기하는 것만으로도 의미 있다고 생각한다. 이야기하지 않으면 아무런 변화도 일어나지 않을 테니까.

배우 이주영은 어떤가. 한계에 부딪혀 포기해야겠다고 생각한 적이 있나? 사실 연예인이나 배우라는 꿈이 처음에는 마냥 무모해 보일 수 있지 않나. 꿈을 키우며 ‘내게도 한 방이 있을까?’, ‘내가 이렇게 계속 한다면 어디까지 갈 수 있을까?’ 하는 고민은 할 수 있지만, 지금은 ‘내가 이것밖에 안 되는 건 아닐까?’ 하고 지레 겁을 먹거나 한계를 정하려고 하지는 않는다. 왜냐하면 아직 해볼 때까지 다 해보지 않았다는 생각이 들기 때문이다. 단편영화나 독립영화를 찍을 때, 상업 드라마나 영화에 진출해 조금씩 나를 보여주기 시작할 때도 포기하겠다는 생각은 단 한 번도 해본 적이 없다. 이제 30대에 접어드는데, 내가 지금까지 걸어온 길을 믿어보려고 한다. 주변에서 하는 조언이나 이야기가 도움이 될 때도 있지만, 결국 나를 가장 잘 아는 건 나 자신이니까.

영화 속 수인처럼 여성이라는 이유로 편견을 마주한 적이 있나? 대한민국을 넘어서 이제는 세계적으로 여권에 대한 논의가 이뤄지고 있기 때문에 ‘편견은 없다’고 이야기하는 시대는 지난 것 같다. 임금만 봐도 명확히 차이가 나지 않나. 다만 이런 양극화를 막기 위해 많은 사람이 노력하고 있는 것만은 분명하다. 더 나아가 남성과 여성의 문제를 넘어 소수 계층이 부당한 차별을 당하지 않도록 관심을 갖는 것 또한 중요하다고 생각한다.

그런 지점에서 배우는 어떤 역할을 할 수 있을 거라고 생각하나? 배우는 작품으로 말하는 사람이다. <야구소녀>의 주수인 역시 소수자인데, 그들을 대변하는 이야기를 하는 게 배우의 일차적인 역할일 수도 있을 것 같다. 관객이 이런 작품을 보면서 공감하고 자신과 동일시할 수도 있을 테니까.

영화에서 수인이 싸우는 건 세상의 편견만이 아니다. 이제 그만 야구를 포기하라고 말하는 엄마(염혜란)와 벌이는 모녀 간의 갈등도 등장한다. 수인과 엄마의 관계에서 가장 중점에 둔 건, 엄마가 (관객에게) 미움받지 않으면 좋겠다는 것이었다. 글러브를 불에 태우는 에피소드가 표면적으로는 모녀의 싸움처럼 보이지만, 그동안 하지 못한 이야기를 솔직하게 나눈 때이기도 하다. 어쩌
면 누구보다 엄마가 수인이를 이해할지도 모른다고 생각했고, 후에 든든한 조력자가 되는 최 코치(이준혁)도 마찬가지다. 수인이 혼자 모든 걸 헤쳐 나가는 것처럼 보이지만 사실은 최 코치, 엄마, 아빠(송영규), 친구들(곽동연, 주해은)의 도움도 필요했다는 걸 보여준다.

엄마와 수인이 글러브 때문에 싸우는 장면을 보며 많이 울었다. 특히 엄마가 “나라고 이러고 살고 싶은 줄 알아!” 하고 외치는 장면에서. 주체적 여성상인 수인과 남편과 자식을 위해 희생하고 현실에 순응하는 어머니가 대비된다. 실제로 감독님이 시나리오를 설계할 때 10대의 여성상은 수인이를 통해, 20~30대의 여성상은 김선생(이채은)을 통해, 40~50대의 여성상은 엄마 캐릭터에 투영하고 싶어 하셨다. 한 지붕 아래 가족이라는 이름으로 살아가지만, 각자 처한 현실이나 고민이 다르고 희생하고 포기해야 하는 것도 다르다. 크게 보면, 다양한 삶 속의 개인이 어려움을 어떻게 극복해 나가는지 지켜보고 응원할 수 있는 작품이다.

수인은 볼을 던질 때 손톱이 상하는 걸 보호하기 위해 매니큐어를 바른다. 그리고 이를 궁금해하는 동생에게 이렇게 답한다. “예뻐지는 게 아니라 단단해지는 거야.” 수인의 성장을 관통하는 인상적인 대사다. 나 역시 그 대사를 좋아한다. 그리고 수인이 프로 선수가 아닌 프런트(운영 조직)를 제안받을 때 구단 단장과 대화를 나누는 순간도 무척 소중하게 느껴진다. “야구는 누구나 다 할 수 있으니, 여자건 남자건 그건 장점도 단점도 아니다” 하고 외칠 때 마음이 많이 아팠다. 결국 프로야구 팀 2군 선수로 계약을 하지만 “앞으로 더 힘들 것이다”라는 이야기도 듣게 된다. 다만 후반 장면에서 수인이는 이미 단단하게 성장했을 거라고 생각했다. 설사 프로 팀 선수가 될 수 없었을지라도 수인이는 괜찮을 거라고. 지금까지 이런저런 일을 겪는 과정에서 밴 굳은살이 있으니 잘 살아갈 수 있을 거라 안도했다.

셋업 수트 지방시(Givenchy), 슈즈는 스타일리스트 소장품.
레더 톱과 팬츠 모두 디올(Dior), 셔츠는 스타일리스트 소장품.
푸시버튼(PushButton), 팬츠 인스턴트펑크(Instantfunk), 슈즈 코스(COS).

배우 이주영은 주수인만큼이나 ‘단단하다’는 수식어가 잘 어울리는 배우다. 그럼에도 나약해지는 순간이 있나? 인간이기 때문에 당연하다. 다만 ‘나는 약하지 않다’고 스스로 되뇌면서 내가 하는 말 자체에 용기를 얻을 때가 있다. 그리고 약해진다기보다 겁이 나는 순간도 있다. 예를 들면 어떤 작품의 첫 촬영이라든지.(웃음) 연기는 공부와 달라서 내가 어느 정도까지 준비해야 이 캐릭터를 완전히 이해하고 해낼 수 있을지 알아채기가 힘들다. 나는 열심히 한다고 했는데 과연 이렇게 표현하는 게 맞을지 고민될 때 가장 무섭다. 하지만 현장에서 나를 도와주는 많은 사람의 에너지에 다시금 기운을 얻곤한다.

관객의 반응이 두려울 때도 있을 것 같다. 영화의 마지막은 관객이 완성한다고 하는데, 지난해 부산국제영화제에서 첫 상영 당시 관객의 반응은 어땠나? 원래 작품이 공개된 뒤 관객의 피드백을 찾아 보는 걸 좋아한다.(웃음) 주수인이라는 인물을 통해 현재의 삶, 지금 하고 있는 일, 꾸고 있는 꿈에 ‘그래도 된다’는 당위성을 인정받은 것 같다는 게 주된 평이었다. 수인이와 나이가 비슷한 10~20대는 물론이고 우리 부모님 세대도 수인을 보며 다시 꿈을 찾았다고 했을 때도 정말 기분이 좋았다. 어떤 때는 ‘꿈’이라는 단어가 무모하고 막연해 보이지만, 사실 세상에 존재하는 어떤 단어보다도 아름답다고 생각한다. 내가 맡은 역할이 누군가에게 작은 용기를 줄 수도 있다는 걸 이번 작품을 통해 가장 많이 느꼈다.

그동안 다양한 인물을 연기했는데, 비교적 ‘주체적인 캐릭터’라는 공통된 결이 있다. 이것이 작품을 선택하는 기준 중 하나인가? 꼭 어떠해야 한다는 기준이 있는 건 아니다. 자신의 의견이 없고 수동적인 인물 역시 캐릭터 중 하나가 될 수 있다. 그런 사람들은 현실에도 존재하니까. 다만 많은 배우들이 이야기하듯, 한 작품 안에서 남성 배우가 맡을 수 있는 역할과 여성 배우가 맡을 수 있는 역할이 몇 년 전만 해도 확연히 차이가 났다. 그런데 지금은 상업 드라마나 영화에서도 주체적인 인물로 볼 수 있는 여성 캐릭터가 많이 등장한다. 주수인 역시 그렇고. 그럼에도 나는 이게 시작이라고 생각한다. ‘저런 여성 캐릭터는 지금까지 한 번도 본 적 없는데?’라는 말을 앞으로도 많이 들을 수 있으면 좋겠다.

고정관념을 깨는 캐릭터가 실제 삶의 가치관에도 영향을 주는 것 같은가? 너무나. 그것만은 확실하다. 내가 맡았던 역할들에 동기화되면서, 삶에서 주저하지 않고 한 발자국 앞으로 나아가는 용기를 배우고 있다.

최근 인터뷰에서 “2020년을 기점으로 연기 인생이 환기되고 있는 것 같다”는 말을 했다. 올해 어떤 변화를 겪었나? 어떤 사건이 있거나 분명한 계기가 있었다기보다 자연스레 생긴 변화다. 매년 만나는 작품과 캐릭터도 다르고 시간이 지나면서 내 삶의 가치관도 조금씩 달라지는데, 불과 2~3년 전만 해도 ‘이런 역할은 내가 할 수 없을 거야’ 하고 판단하는 일이 많았다. 주관이나 신념
이 확고한 대신, 어느 부분에서는 마음이 닫혀 있었던 것 같다. 그 폭을 점점 넓히려고 꾸준히 노력한 과정에서 생긴 변화라고 생각한다.

지난해 마리끌레르와 인터뷰하며 ‘중심을 잘 잡는 배우’가 되고 싶다고 했다. 앞으로도 잃고 싶지 않은 배우 이주영의 중심은 무엇인가? 내가 맡은 역할이 누군가에게 상처가 되길 원하지 않는다. 연기를 하든, 일상을 살아가든 언제나 그 무엇도 해치지 않는 방향으로 향했으면 좋겠다.

이주영의 다음 목표는 무엇이 될까? 어떤 작품이 끝나면 이후에는 어떤 역할을 맡아보고 싶냐는 질문을 받곤 한다. 하지만 그럴 때마다 떠오르는 답이 없다.(웃음) 왜냐하면 앞으로 만날 모든 역할이 내가 해보지 않은 캐릭터일 테고 이전에 만나보지 못한 사람들과 작업하게 될 테니까. 작품의 결은 비슷할 수 있지만 어떤 캐릭터도 완전히 똑같은 건 하나도 없다고 생각한다. 만약 다음 작품으로 또 야구선수 캐릭터를 제안받는다고 해도 그건 수인과 다를 것이다. 이런 맥락에서 앞으로 내가 할 수 있는 일이 무척 많을 거라 믿고, 그때그때 맡은 역할을 잘해내려고 한다. 주어진 역할을 성실히 수행하면서 현재를 치열히 사는 것이 목표라면 목표일 것이다. 그래서 앞일은 생각하지 않으려고 한다.(웃음)

 

About the Author:

연관 검색어
,
abcdefg