- 밀라노 패션위크에서는 펜디의 거울 구조물 연출과 배우 이도현이 참여한 프라다 촬영이 눈길을 끌었습니다.
- 토즈의 세심한 디테일 연출과 1940년대 여성복을 해방 정신으로 재해석한 페라가모 컬렉션이 주목받았습니다.
- 글렌 마틴스의 디젤 쇼 퍼포먼스와 살바도르 달리의 기발한 상상력을 담은 전시가 깊은 인상을 남겼습니다.
1 BEYOND THE GLASS 펜디 쇼장 한가운데 놓인 거대한 거울 구조물은 익숙한 풍경을 낯설게 만들었다. 루차노 파브로의 설치 작품 ‘거울의 방(Cubo di Specchi)’에서 영감받은 구조물은 모델과 관객의 모습을 함께 비췄다. 옷에 집중해야 할 런웨이에 오히려 서로를 바라보며 교감하도록 유도한 연출은 패션쇼를 새로운 방식으로 감각하게 했다.
2 GENTLEMAN 기대와 긴장감을 안고 떠난 첫 밀라노 패션위크. 첫 일정은 배우 이도현과 프라다가 함께한 촬영이었다. “잘 지냈어요?” 지난 촬영 때 함께 호흡을 맞췄던 그가 건넨 다정한 인사에 긴장이 한결 풀렸다. 그 덕분일까. 순발력과 빠른 판단력이 필요한 촬영이 수월하게 흘러갔다. 이도현은 작은 요청에도 귀 기울이고, 더 좋은 장면을 위해 먼저 아이디어를 내며 적극적으로 힘을 보탰다. 그의 세심한 배려와 진심에 고마움을 전한다.
3 A LITTLE EDGE 토즈 오프닝 룩에 유독 눈길이 갔다. 단정한 버뮤다 쇼츠와 니트 톱, 그 사이로 살짝 드러난 칼라와 무심하게 접어 올린 소매가 절묘한 위트를 더했다. 사소한 디테일의 차이로 룩이 얼마나 흥미로워질 수 있는지 보여준 셈.
4 THE ART OF POISE 페라가모가 이번 시즌 주목한 것은 1940년대 여성들의 옷장이다. 하이웨이스트 테일러링과 유틸리티 베스트, 유려한 실크 드레이핑과 시퀸 장식까지. 엄격한 형태와 부드러운 소재가 이뤄낸 대비 속에서 당시 여성들이 꿈꿨을 해방 정신을 느꼈다.
5 LAST DANCE 디젤이 프랑스 아티스트 집단 (라)오르드((LA)HORDE)와 함께 연출한 쇼는 한바탕 축제를 방불케 했다. 붉은 조명 아래, 2백 명의 퍼포머가 객석 곳곳에서 서로 끌어안거나 키스하며 객석을 또 하나의 무대로 만들었다. 예상치 못한 연출에 당황한 것도 잠시, 어느새 소란스러운 분위기에 빠져들었다. 끝까지 도발적이고 자유로운 감각을 유감없이 보여준 글렌 마틴스. 그다운 작별 인사가 오래도록 마음에 남을 것 같다.
6 WHAT A MIND! 밀라노 패션위크가 끝나갈 무렵, <달리와 패션 (Dali e la Moda)> 전시를 찾았다. 우아한 이브닝드레스에 거대한 바닷가재를 그려 넣거나, 재킷에 서랍을 달아놓는 기발한 발상들. 익숙한 사물의 쓰임과 형태를 뒤집는 살바도르 달리의 상상력 앞에서 몇 번이고 발걸음을 멈췄다. 달리는 어떤 삶을 살았기에 이토록 비범한 발상이 가능했을까.
