- 예올이 샤넬과 함께하는 ‘올해의 장인, 올해의 젊은 공예인’ 프로젝트의 2026년 선정자로 소목장 조복래와 도자공예가 백경원을 발표했습니다.
- 두 공예인의 작업은 디자이너 양태오가 크리에이티브 디렉터로 참여한 전시 ‘진소(眞素)공예 : 진경의 눈, 조형의 손’을 통해 현대적인 감각으로 소개됩니다.
- 전시는 8월 21일부터 10월 16일까지 예올 북촌가와 한옥에서 열리며, 예올과 샤넬이 5년째 이어온 한국 전통 공예 후원 프로젝트의 결과물을 한자리에서 만나볼 수 있습니다.
샤넬과 5년째 ‘올해의 장인, 올해의 젊은 공예인’ 프로젝트를 이어온 예올이 2026년 올해의 장인에 소목장 조복래를, 올해의 젊은 공예인에 도자공예가 백경원을 선정했습니다. 두 공예인의 작업은 북촌에서 열리는 전시 ‘진소(眞素)공예 : 진경의 눈, 조형의 손’에서 만나볼 수 있습니다.
2026년 한국 공예의 오늘과 내일을 보여줄 두 명의 이름이 공개됐습니다. 재단법인 예올은 ‘올해의 장인’으로 경남무형문화재 29호 소목장 기능보유자 조복래를, ‘올해의 젊은 공예인’으로 도자공예가 백경원을 선정했는데요. 샤넬과 함께 과거와 현재를 잇는 ‘예’-의 장인과 현재에서 미래로 향하는 ‘올’-의 젊은 공예인을 발굴해온 예올의 전통공예 후원 프로젝트는 올해로 5년째를 맞았습니다. 장인정신과 기술의 계승이라는 공통된 가치를 바탕으로 샤넬은 2022년부터 후원 파트너로 참여해 작품 개발과 제작, 생산과 유통까지 이어지는 여정을 지원하고 있죠. 올해 두 공예인이 프로젝트를 통해 완성한 결과물은 오는 8월 21일부터 예올 북촌가와 한옥에서 열리는 전시에서 공개됩니다.
북촌에서 만나는 ‘진소공예’
올해 전시의 제목은 ‘진소(眞素)공예 : 진경의 눈, 조형의 손’. ‘아키텍처럴 다이제스트(Architectural Digest)’의 AD100에 한국인 최초로 이름을 올린 디자이너 양태오가 크리에이티브 디렉터를 맡아 전시 기획과 작품 협업에 참여했습니다. 이번 프로젝트가 바라보는 것은 재료가 본래 지닌 표정입니다. 장식을 덜어낸 나무와 흙, 그리고 이를 오랫동안 다뤄온 손의 감각에 시선을 맞춘 것이죠. 전시장 역시 공예품을 차례로 놓는 방식에서 벗어나 책을 읽고 차를 마시며 사물을 감상하던 문인의 공간을 오늘의 감각으로 풀어냅니다. 가구와 도자가 실제 삶 속에서 어떻게 자리할 수 있는지까지 함께 보여주는 구성이죠.
나무의 속까지 바라보는 조복래
올해의 장인 조복래는 경남무형문화재 29호 소목장 기능보유자입니다. 지리산과 가까워 오래전부터 소목이 발달한 진주에서 성장한 그는 고(故) 정돈상, 고(故) 오행구 선생에게 기술을 익히며 전통 소목의 계보를 이어왔습니다. 소목은 쇠못에 의지하지 않고 목재를 정교하게 짜 맞춰 농과 장, 궤 같은 가구를 만드는 공예입니다. 겉으로 드러나는 선만큼 내부의 구조와 결구가 중요하죠. 조복래가 작업에서 중요하게 여기는 기준 역시 “보이지 않는 곳이 보이는 곳과 다르지 않아야 한다”는 스승의 가르침에서 출발합니다. 원목을 고르는 순간부터 마지막 마감까지 손이 닿지 않는 곳을 찾기 어려운 이유이죠. 양태오 디자이너와의 협업에서는 조복래가 오랜 시간 수집하고 보존해온 목재와 전통 가구의 구조가 중심에 놓였는데요. 책상과 수납장, 선반을 비롯한 작품에는 목재의 결을 가리지 않는 절제된 형태와 소목 특유의 정교한 구조가 선명하게 드러나죠. 오래된 공예 기술이 오늘의 공간에 들어왔을 때 얼마나 현대적인 표정을 가질 수 있는지 확인할 수 있습니다.
흙과 손으로 만든 백경원의 조형
서울대학교에서 도자공예를 공부하고 국내외 전시를 통해 자신의 조형 언어를 확장해온 도자공예가이자 올해의 젊은 공예인, 백경원. 그의 작업에서 가장 먼저 눈에 들어오는 건 손끝에서 만들어진 흔적입니다. 흙을 집고, 말고, 펴고, 다시 쌓는 과정을 반복하며 원과 사각, 삼각형 같은 형태를 연결하고 변주해 자신만의 조형 언어를 만들어가죠. 하나의 ‘기’를 작은 공간으로 바라보는 작가의 시선은 그릇의 익숙한 쓰임에서 출발해 여러 개의 유닛이 이어지는 조형으로 확장됩니다. 흰 바탕 위에 번진 짙은 흔적, 차분한 청색 유약, 조금씩 다른 굴곡은 기계적으로 완벽한 형태에서는 찾기 힘든 리듬을 만들죠. 전시장에서는 백경원의 도자와 조복래의 가구가 같은 공간 안에서 호흡합니다. 나무 상자 안에 도자가 놓이고, 선반과 테이블 위로 작은 기물이 이어지며 두 재료의 질감과 색이 자연스럽게 맞물리죠. 세대도 재료도 다른 두 공예가가 공유하는 지점은 손으로 재료를 이해하고 형태를 완성하는 태도입니다.
5년째 이어지는 예올과 샤넬의 공예 프로젝트
예올은 ‘올해의 장인’을 통해 전통 공예의 기술을 오늘의 쓰임과 연결하고, 2013년부터는 ‘올해의 젊은 공예인’을 선정해 동시대 공예가들의 새로운 시도를 지원해왔습니다. 두 프로젝트를 아우르는 ‘예올 프로젝트’는 장인과 작가 선정부터 기획, 개발, 제작, 생산과 유통까지 전 과정을 지원하며 매년 이어지고 있는 공예 후원 사업이죠. 그리고 샤넬은 2022년부터 이 여정에 함께하고 있는데요. 프로젝트의 일환으로 진행되는 이번 전시 ‘진소(眞素)공예 : 진경의 눈, 조형의 손’은 8월 21일부터 10월 16일까지 서울 종로구 예올 북촌가와 한옥에서 열립니다. 화려한 장식보다 나무 한 장의 결, 흙 위에 남은 손의 압력에 조금 더 오래 눈이 머무는 전시. 올가을 북촌에서 한국 공예의 시간을 가까이 들여다보고 싶다면 방문해봐도 좋겠습니다.
<진소(眞素)공예 : 진경의 눈, 조형의 손>
기간: 2026년 8월 21일(금) – 10월 16일(금)
장소: 서울 종로구 예올 북촌가, 한옥
