부산국제영화제가 한층 넓어진 지평 위에서 서른한 번째 축제의 서막을 연다. 세계 영화계를 이끄는 거장들의 신작과 비범한 신예들의 수작부터 영화가 남긴 발자취를 되짚고 동시대의 새로운 흐름을 보여주는 작품까지, 올해 부산을 채울 다채로운 영화들이 한자리에 모인다. 열흘간 이어질 영화의 향연 속에서 오래도록 마음에 남을 저마다의 한 장면을 품어가길.
넓고 깊은 시선으로
WRITER 임유청(영화 도서 전문 편집자)

부산국제영화제 대표 섹션 중 하나인 와이드 앵글은 서사적 실험과 날카로운 시대적 감각으로 영화적 비전을 확장하는 작품들을 만날 수 있어 새로운 작가와 이야기를 찾는 관객이라면 반드시 주목해야 할 섹션이다.
먼저 ‘한국 단편 경쟁’에서는 신선한 감각의 작품들이 눈에 띈다. 양산 할머니 댁에 간 손녀의 시선으로 노년의 풍경을 담은 공선정 감독의 <멀리 있는 집>, 시와 영어로 쓴 편지에 대한 이야기로 시작되는 평범한 자매의 시간이 반짝이는 태지원 감독의 <아마추어 에너지>와 야간 교대 근무 간호사와 장애가 있는 동생의 한때를 그린 구지윤 감독의 <낮잠> 등 국내 단편, 독립 영화제에서 두각을 드러낸 감독들의 신작이 상영된다. 거침없는 에너지로 돌진하는 애니메이션 작품도 지나치기 어렵다. <우리별 일호와 얼룩소>의 장형윤 감독이 신작 <변종>으로 관객과 만나며, 조해인 감독의 블랙코미디 <초대받지 않은 이웃>은 애니메이션과 실사를 결합해 색다른 재미를 더한다. 과감한 장르적 시도 또한 눈여겨볼 지점이다. 멜로로 시작해 보디 호러로 전환되는 김남현 감독의 <개>는 결혼을 앞둔 여자 친구의 개가 거슬렸던 한 남자의 이야기를 다룬다. 10대 소녀들의 한때를 발랄하면서도 광기 어린 에너지로 포착한 심수정 감독의 <지민지민지>, 외로움의 감각을 강렬한 흑백 이미지로 밀도 있게 담아낸 정재서 감독의 <지구에 떨어진 남자>도 흥미롭다. 조희수 감독의 <신원미상>은 2050년 신원 미등록 아동 범죄 조직 ‘노란 양 떼’를 추적하는 형사의 이야기로, 배우 이나영이 1인 2역을 맡아 서로 다른 얼굴을 보여준다.먼저 ‘한국 단편 경쟁’에서는 신선한 감각의 작품들이 눈에 띈다. 양산 할머니 댁에 간 손녀의 시선으로 노년의 풍경을 담은 공선정 감독의 <멀리 있는 집>, 시와 영어로 쓴 편지에 대한 이야기로 시작되는 평범한 자매의 시간이 반짝이는 태지원 감독의 <아마추어 에너지>와 야간 교대 근무 간호사와 장애가 있는 동생의 한때를 그린 구지윤 감독의 <낮잠> 등 국내 단편, 독립 영화제에서 두각을 드러낸 감독들의 신작이 상영된다. 거침없는 에너지로 돌진하는 애니메이션 작품도 지나치기 어렵다. <우리별 일호와 얼룩소>의 장형윤 감독이 신작 <변종>으로 관객과 만나며, 조해인 감독의 블랙코미디 <초대받지 않은 이웃>은 애니메이션과 실사를 결합해 색다른 재미를 더한다. 과감한 장르적 시도 또한 눈여겨볼 지점이다. 멜로로 시작해 보디 호러로 전환되는 김남현 감독의 <개>는 결혼을 앞둔 여자친구의 개가 거슬렸던 한 남자의 이야기를 다룬다. 10대 소녀들의 한때를 발랄하면서도 광기 어린 에너지로 포착한 심수정 감독의 <지민지민지>, 외로움의 감각을 강렬한 흑백 이미지로 밀도 있게 담아낸 정재서 감독의 <지구에 떨어진 남자>도 흥미롭다. 조희수 감독의 <신원미상>은 2050년 신원 미등록 아동 범죄 조직 ‘노란 양 떼’를 추적하는 형사의 이야기로, 배우 이나영이 1인 2역을 맡아 서로 다른 얼굴을 보여준다.

한편, 아시아 단편 경쟁 부문에서도 반가운 이름들이 눈에 띈다. 아이번 탄 감독의 <그녀가 말했다>에서 배우 판빙빙은 범죄 단지에서 로맨스 스캠에 가담하다 탈출한 과거를 고백하는 링을 연기한다. <스트레인저>로 본 독립영화의 새로운 흐름에 합류한 이케다 겐타 감독의 <사라지는 것들>은 81세 노인과 27세 요양 보호사 사이의 작은 사건으로 시작된다. 아시아 각국이 처한 개별적이고도 서로 연결된 문제의식이 담긴 작품들도 함께 발견할 수 있다. 라젠드라 부다 감독의 <메마른 땅 아래>, 청훙 감독의 <바람을 타고> 등이 그 흐름을 잇는다.
다큐멘터리 경쟁 부문에서는 세계와 개인이 마주한 다양한 층위의 투쟁을 기록하는 작품들이 포진해 있다. 자이나브 엔테자르 감독의 <771일 후>는 탈레반 점령 하에 몰래 영화를 만드는 여성 감독이자 엄마인 자신의 시간을 기록하고, 마르잔 호스로비 감독의 <야생 참나무의 꿈>은 희귀 새를 잡지 못하면 강제 결혼을 해야 하는 처지에 놓인 열세 살 소녀 사마네와 그에게 사냥하는 법을 가르치는 아버지의 시간을 담는다. 김지 감독의 <어크로스: 전쟁은 어떻게 잊혀지는가>, 마쓰이 이타루 감독의 <나무는 태어난 곳에서 죽는다>, 이승준 감독의 <지금 얘기해도 돼요?>는 삶에 깊숙이 개입해 이를 기록하는 다큐멘터리의 다채로운 방식을 보여준다. 이 밖에 임연정 감독의 <리커버리>, 윤주영 감독의 <소리그물>, 최세담 감독의 <파도 위에서 춤추 는 여자> 또한 기억을 돌아보고 현재를 정비하며 다음으로 나아가는 여성들을 위한 자서전과 같은, 놓쳐서는 안 될 작품들이다.

다큐멘터리 쇼케이스 부문에서는 예술가들의 삶과 작업을 좇는 작품들이 먼저 눈길을 사로잡는다. 임선애 감독의 첫 다큐멘터리 <김윤신은 미술관에 없다>는 아흔이 넘은 현재까지도 전기톱으로 나무를 자르는 한국 1세대 여성 조각가 김윤신의 무한한 자유와 강렬한 예술혼을 오롯이 담아낸다. 민환기 감독의 <권진규: 예술가의 일생>은 한국 대표 조각가이나 생전에 제대로 평가받지 못한 권진규 작가의 삶을 그린다. 거리의 사람들을 30년 가까이 카메라에 담아온 사진가 양승우를 담은 김병수 감독의 <청춘길일> 역시 거침없는 에너지를 전한다. 다양한 국제영화제에서 주목받은 작품들도 부산을 찾는다. 1979년 이슬람 혁명 이후 이란의 역사를 개인과 집단의 기억과 기록으로 재구성한 페가 아항가라니 감독의 <리허설 포 레볼루션>, 마긴다나오 학살을 다룬 칼 조지프 파파 감독의 <58번째> 등이 관객과 한자리에서 만난다.





