벨루티 페라라 공방에서 마주한 시간의 숨결

페라라의 공방에서 베네치아의 물길까지. 벨루티가 오랜 시간 지켜온 레더와 장인정신을 따라 이탈리아로 향했다.

베네치아는 시간의 흔적을 숨기지 않는다. 물에 닳은 돌과 바닷바람에 바랜 벽, 오랜 세월 여러 색을 덧입은 건물···. 낡고 바랜 것조차 이곳에서는 세월이 더한 고유의 색과 질감으로 자리한다. 시간이 남긴 변화가 그대로 풍경이 되는 도시. 그런 면에서 베네치아는 벨루티가 레더를 다루는 방식과도 닮았다. 메종의 초대로 찾은 이탈리아 페라라의 벨루티 마니파투라(Manifattura). 레더 선별부터 제작과 피니싱까지, 메종의 기술이 한자리에 집약된 공방이다. 그 중심에는 ‘베네치아 레더’가 있다. 이는 자체 개발한 풀 그레인 카프 레더로, 인위적으로 가공하지 않아 자연스러운 흠집과 고유한 결이 그대로 남아 있다. 벨루티는 이런 흔적을 적극적으로 살리고, 시간이 흐르며 더해지는 변화까지 소재의 일부로 받아들인다. 그만큼 소재를 고르는 과정도 까다롭다. 마니파투라에 도착한 레더는 숙련된 전문가의 검사를 거쳐 엄격한 기준에 따라 선별된다. 선별만큼이나 어느 부분을 어떻게 사용할지도 중요하다. 레더 한 장으로 만들 수 있는 슈즈는 평균 세 켤레 정도이며, 아이코닉한 알레산드로 슈즈는 서로 대칭을 이루는 부분을 골라 양쪽 갑피의 결까지 맞춰 재단한다. 이후 별도의 피니싱 공간에서 벨루티를 상징하는 파티나 작업이 이어진다. 본래 시간이 흐르며 회화의 표면에 나타나는 미묘한 색의 변화를 뜻하는 파티나를 벨루티는 메종만의 레더 염색 기법으로 발전시켰다. 장인들은 약 60가지 색조로 구성된 팔레트를 바탕으로 물과 색소 왁스를 번갈아 사용하며 음영과 깊이를 조율하고, 투명한 글레이징으로 은은한 광택을 더한다. 선별부터 재단, 색을 입히는 과정까지 어느 단계에서도 서두르는 법이 없다. 그리고 공방 한편에 자리한 파리에서 먼저 만났던 컬렉션을 다시 마주했다. 벨루티와 생텍쥐페리의 <어린 왕자>가 만난 컬렉션. 사막의 풍경을 파티나의 색조와 깊이로 표현하고, 바오바브나무는 레이저의 깊이를 달리해 수채화처럼 섬세한 농담을 살렸다. 서로 다른 레더 조각을 정교하게 이어 붙여 이미지를 완성하는 마르케트리와 실제 피부에 사용하는 도구로 레더에 그림을 새기는 타투까지, 메종의 다양한 기법이 드로잉에 맞춰 활용됐다. 완성된 컬렉션만으로는 감지하기 어려웠던 장인의 손길을 가까이에서 지켜보는 건 그 자체로 특별한 경험이었다. 숙소가 위치한 베네치아로 돌아온 후, 해 질 무렵 보트에서 물 위의 도시를 바라봤다. 시시각각 달라지는 색과 오랜 세월을 품은 풍경을 마주하고 나니 이번 여정에 베네치아가 포함된 이유가 분명해졌다. 그 풍경에는 벨루티가 중요하게 여겨는 시간의 가치가 자연스럽게 스며 있었다.